Primavera Sound 2009

• Intro
• Jueves 28
• Viernes 29
• Sábado 30

Magnolia Electric Co.

Lamentando aún haberme perdido, por problemas logísticos, el concierto de Damien Jurado, me presenté en el escenario Rockdelux para disfrutar del set de Magnolia Electric Co, con Jason Molina a la cabeza.

Y se presentaron con un set rockero, magistralmente escogido e interpretado para deleite de los fans que se deshacían bajo el sol y con un Jason Molina que canta como pocos y que es capaz de poner los pelos de punta con sus letras y su guitarra. "Oh Grace" de campeonato, "Hard to love a man" una maravilla. Se hizo corto el concierto, pero le dio tiempo a Magnolia Electric Co de dar una lección de cómo se lleva a cabo una actuación con gusto y acierto. Grande Jason, grandes los Magnolias! Raquel García

Jason Lytle

El ex-Grandaddy tiene disco nuevo. Un disco precioso con algunas de las canciones más bellas de lo que llevamos de año. Venía a presentarlo al Primavera Sound como una de las bandas potentes del cartel (si es que se puede decir eso con un cartel como el del Primavera) y una legión de fans de su anterior banda y de su trabajo en solitario nos dimos cita en el escenario Ray-Ban Vice para oír esa magnífica voz repasando el Yours truly, the commuter (Anti, 2009). Gran sonido consiguió arrancarle al Vice. Cerramos los ojos con las preciosas "Brand new sun" o “I am lost” para dejarnos llevar. Incluso nos regaló algunos temas de Grandaddy como "Stray Dog and the Chocolate Shake" o "Our dying brains". Pero lo que no tiene perdón es que una de las bandas más esperadas del festival ventilara su actuación en escasos 35 minutos y nos dejara a todos en mitad del cielo, pero con la sensación de haber sido estafados. Un coitus interruptus en toda regla. Míster Lytle, oiga, eso no se hace. Raquel García

Crystal Antlers

Si por algo se ha caracterizado esta edición del Primavera (aunque todo el mundo la recordará como la de Neil Young) es por el ruido. Diferentes gamas de ruidos para todos los gustos, más trabajados, más sucios o más potentes, pero mucho ruido. Aunque parezca mentira, el ruido me había estado esquivando... hasta que llegaron Crystal Antlers, una de las bandas programadas por la revista Pitchfork en su escenario y que más suena en estos últimos meses en su publicación. Y se presentaban por primera vez en España con su reciente disco "Tentacles" (Touch & Go, 2009) y con un gritón Jonny Bell a la cabeza. Defendieron bastante bien sobre el escenario su propuesta de garage punk (aquí delante va el post, creo) sucia, densa y potente, con algunos toques de psicodelia (menos clara que en el disco) a la que se unieron las Vivian Girls para el último tema con el que se despidieron entre palmas y gritos de los incondicionales. Mucho ruido... ¿y pocas nueces? El tiempo dirá. Raquel García

Dan Deacon Ensemble

Llevaba todo el día con la mosca detrás de la oreja con un grupito de chavalines vestidos de blanco nuclear a los que me iba encontrando en muchos de los conciertos, en las barras y caminando de aquí para allá por todo el recinto del Forum. Ya los había tomado por un grupito de despedida de solter@ cuando descubrí que eran el Ensemble que iba a acompañar al freak de Dan Deacon sobre el escenario. Casi 20 personas para ayudar a uno de los entertainers del festival. Dan Deacon tiene un disco nuevo, Bromst (Carpark Records, 2009) que es estupendo para dar cuatro botes con los auriculares puestos, pero es que encima del escenario, Deacon transforma esas canciones en una performance entre infantil y raver en las que ejerce de maestro de una ceremonia y donde interactúa con el público entre tema y tema. O al menos esa era su intención, porque entre la barrera lingüística y que era la 1 de la mañana y cada uno sabía el estado en el que se presentaba al concierto, lo cierto es que el hombre acabó un tanto frustrado de que no le entendiéramos, no le hiciéramos caso... o un poco de ambas cosas. Así que tras varios intentos de jugar con el público, con unas parrafadas que, la verdad, cortaban un poco el rollo, el bueno de Dan decidió dejarnos por imposibles, coger el micro, parapetarse tras su mesa y hacer lo que nosotros queríamos que hiciera: montar una fiesta loca sin hacernos parar de bailar, a base de ritmos y ruidos, y contagiándonos de la otra fiesta que estaba montada sobre el escenario. Y consiguió lo que pretendía, que acabáramos todos reventados en uno de los conciertos, sin duda, del festival. Eso sí, se dejó en el tintero algunas cositas como “Wham City”, por ejemplo. Raquel García

Los Punsetes

En cuanto a cartel, el Primavera es un festival de clara vocación internacional. Siempre hay grupos españoles, pero normalmente a horas y en escenarios menores. A Los Punsetes, que representaban la cuota madrileña, les tocó actuar a las 19 en el Ray-Ban y, a pesar del calor y del ambiente aun titubeante, estuvieron tan bien como siempre.

Pop oscuro y guitarrero muy en la línea del Primavera 2009 y mención aparte para la siempre hierática Ariadna, que tuvo que asarse con el pesado disfraz que vistió durante todo el concierto. Iñaki Espejo-Saavedra

Spiritualized

Comenzaba a oscurecer sobre el Forum y la mejor forma de encarar la noche fue escuchando a Spiritualized. Pop y soul etéreos en un concierto soberbio que consiguió crear una atmósfera casi perfecta. Jason Pierce, el otro ex Spacemen 3 que tocaba en el festival, ha reforzado su grupo con dos grandísimas vocalistas soul y el resultado en directo es espectacular.

Sonó sobre todo su último trabajo Songs In A&E, con alguna magnífica concesión para el pasado “Come Together”. Iñaki Espejo-Saavedra

The Pains of being pure at heart

The Pains of being pure at heart son una especie de cruce entre los Smiths y Stone Roses que, a pesar su apariencia de hype han llegado para quedarse. Pop luminoso como hacía tiempo que no escuchábamos, que engancha con pasmosa facilidad a base de guitarras y estribillos.

En directo, un torbellino de power pop contagioso que hizo bailar al público desde la primera canción. Con algún defecto subsanable por ejemplo en los coros que supongo superarán con la experiencia, un concierto tan sencillo como delicioso. Iñaki Espejo-Saavedra

My Bloody Valentine (Auditori)

No hay palabras para describir lo que fue el concierto de MBV en el Auditori. Ruido hecho arte. Distorsión retorcida en la oscuridad hasta alcanzar la luz de la melodía. Si el jueves deslucieron el concierto con un volumen dañino, en el Auditori encontraron su mejor formato y en un escenario perfecto dieron un auténtico recital a disfrutar sin necesidad de tapones.

Apabullantes hasta la extenuación, repitieron un setlist parecido al día anterior pero que sonaba completamente distinto. La gente comenzó sentada pero poco a poco, cargados de eléctrica complicidad, muchos tuvieron que levantarse para poder bailar imantados en los laterales. Sin duda uno de los conciertos del Festival. Iñaki Espejo-Saavedra

Jarvis Cocker

Elegante como tan solo pueden ser los ingleses que viven en París, el ex Pulp dio un recital de personalidad y movimiento. Amante de Barcelona y culé de corazón, Jarvis Cocker estaba encantado en el Primavera y así lo transmitió en uno de los conciertos más locuaces del festival. Comenzó alabando al Barça (según contó casi se lesiona celebrando la final de la Copa de Europa) y con bastante potencia. Sin embargo, pronto se perdió entre arabescos escénicos y lamentablemente bajó el ritmo del concierto para ofrecer baladas y medios tiempos preciosistas pero algo tediosos. Evocador y hasta algo empalagoso, el resto de la actuación de Jarvis fue tan deliciosa como aburrida. De todo lo que tocó, lo mejor fue “Angela”. Iñaki Espejo-Saavedra

Saint Etienne

Los británicos llegaban al Primavera para tocar aquel maravilloso debut que fue Foxbase Alpha. Si el planteamiento era un acierto, su plasmación lo fue aun más gracias a Saint Etienne. Brillantes y enchufadísimos, repasaron sus primeras canciones desde un prisma bailable, cuajando una de las actuaciones más divertidas del festival.

Sonaba “Who Do You Think You” o “Only Love Can Break Your Heart”y una elegante Sarah Cracknell, que comenzó contenida, se iba soltando sobre el escenario. Como colofón, quizás su mejor hit,“He’s On The Phone” y todo el escenario Rockdelux bailando sin parar. Iñaki Espejo-Saavedra