Dentro del universo dark hay artistas que entienden la oscuridad como una cuestión muy centrada en la estética y otros que la convierten en un auténtico lenguaje musical y Curses pertenecen claramente a los segundos. Su propuesta se construye sobre los cimientos del postpunk, la cold wave, el EBM y la electrónica de baile, pero posee algo que los distingue de tantos proyectos que acaban atrapados únicamente en una estética: una personalidad propia, capaz de transformar la nostalgia en un directo tan elegante como visceral y, cuando la ocasión lo requiere, en algo decididamente explosivo.
El pasado viernes, la sala Nazca de Madrid acogió una nueva visita de Curses, organizada por Primavera Tours, con una entrada más que notable, aproximadamente tres cuartas partes del aforo y un público que demostró desde los primeros minutos conocer perfectamente el cancionero del ahora trío. No hubo lleno absoluto, pero sí un nutrido grupo de fans de esos que, con su entrega, compensan cualquier hueco con complicidad y conexión con la banda.
La noche comenzó con Tristana, proyecto electrónico formado por Julia Nar, también conocida por el nombre de (infausto recuerdo para este país) AZNAR y el productor C.RU.Z. Con este último a los sintes, bases y mezclas y Julia ocupándose de las voces, el dúo de despachó con una actuación breve, delicada, sombría y bailable, con lo difícil que es conjugar todo eso.
Su propuesta se mueve entre territorios muy cercanos a la darkwave, envuelto en atmosfera envolvente y bailable, una apuesta que encajaba perfectamente en el perfil de la velada. Hay poca, o prácticamente nada, de información de este proyecto totalmente emergente, lo que lo hace tan misterioso como su música, pero acapararon la suficiente atención como para intentar seguirles la pista, si somos capaces.
Lo que venía prometía ser algo mucho más visceral. Curses se presentaron en formato trío, con Luca Venezia al frente (como no podía ser de otra forma), Dame Bonnet al bajo y Mike Sacchetti a la batería. Una configuración ganadora que aportó musculo y verosimilitud a las canciones, alejándose de la rigidez o frialdad que, a veces, puede acompañar de manera traicionera a la electrónica en directo.
La presencia de una batería orgánica fue determinante para el éxito del show, dotando de una pegada rotunda por parte de Sacchetti que, en combinación con el bajo de Bonnet, levantaron un muro rítmico sobre el que Venezia desplegó toda su presencia. Lo dicho: combinación ganadora desde el primer minuto. La vertiente bailable de Curses permanece intacta, aunque ahora parecen revestidas de cierta “agresividad” que remitía tanto al rock gótico como al postpunk más crudo; y eso se vio reflejado en temas como: “Caviar”, “Echoes”, o “H2SG”.
Y eso no es una transformación por casualidad, Venezia lleva años moviéndose por los dos mundos. Antes de poner en marcha Curses ya había desarrollado una importante carrera en la electrónica bajo el nombre de Drop The Lime y posteriormente encontró en este proyecto el lugar adecuado para recuperar su pasado punk y unirlo al baile.
Y fue ese equilibrio, entre delicadeza, elegancia (inherente a Luca) y estallidos de violencia lo que acabó definiendo el concierto. Pasajes atmosféricos, casi cinematográficos, sostenidos por una voz profunda y otros en los que la banda parecía estar dispuesta a derribar la sala. Una dualidad que se volvió a ver reflejada en otros temas como: “Puttanesca”, “Miriam”, o “Surrender”.
Imposible no detenerse en la presencia escénica del artífice del proyecto que, vestido con su habitual elegancia, alternó la guitarra con sintes, mientras se dirigía a su público en español e italiano, estableciendo una conexión pura con los asistentes. Y claro que hay mucho de teatralidad y dramatismo, heredado de los grandes vocalistas de rock oscuro, aunque sin caer en la caricatura gótica.
La respuesta de los fans fue constante, pero hubo una canción recibida con especial fervor y esa fue “Elegant Death” en la que se mantuvo una pulsación irresistible por parte de la banda. Y es que Curses tienen en un lugar importante de su imaginario al público de nuestro país, algo que se vio reflejado en el merchandising, con unas camisetas realizadas ad hoc para la gira, en las que se podían leer mensajes en castellano.
En los últimos momentos del show, Venezia abandonó la guitarra para concentrarse en el micro y los sintetizadores situados a su izquierda y todo fue in crescendo hasta convertir el escenario en una batalla sonora que desembocó en el tema “Perfect High”. Luca acabó literalmente por los suelos, entregado a un final apoteósico que resumía perfectamente la naturaleza de la actuación.
Esa fue la imagen definitiva de la noche, el hombre que había aparecido con la compostura de un crooner crepuscular, terminaba derrumbado entre cables devorado por su propia música. Curses demostraron que la oscuridad también se baila, que la elegancia puede ser brutal y que, en ocasiones, para llegar al cielo hay que acabar por los suelos.
Fotos Curses + Tristana: Fernando del Río
